尊敬的各位来宾、各位观众: 欢迎大家光临中国剪纸博物馆参观,请允许我为各位讲解。 中国剪纸博物馆座落在扬州东圈门历史街区、盐商名宅——汪氏小苑的后花园里。这里小巷深深、藏而不露;幽静典雅、古色古香,与玲珑精巧的小苑环境融为一体,尽显古城风韵。 中国剪纸博物馆,由中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席冯骥才先生倡导并题写馆名,扬州工艺美术集团和扬州工艺厂有限公司共同投资建设,以保护、传承和发展中国民间剪纸艺术为己任,旨在促进中国剪纸事业的繁荣。 中国剪纸博物馆,是目前全国唯一的剪纸专业博物馆。全馆分为四部分:一是全国各种风格流派的剪纸精品展示厅;二是扬州剪纸及其一代宗师张永寿先生精品展示厅;三是艺术交流厅,将完期或不完期举办全国剪纸作品“山花奖”评选和相关文化活动;四是现场演示厅,可在此边品茶边观赏剪纸大师演示。 现在,请随我进入中国剪纸精品展示厅参观。 中国剪纸历史悠久、独具特色,是深受民众艺术形式之一。“晓入宜春苑,农芳吐禁中。剪力因裂素,妆粉为开红。彩异惊流雪,香绕点便风。裁成识天意,万物与花同。”这周唐代所流传下来的剪纸诗,写出了中国的剪纸文化。 这里展出的是从中国民间文艺家协会捐赠近400幅全国各地、各个时间、各种流派的精品,我们从中挑选了一部分陈列展示,其中包括27个省、市(自治区),其中有9个地区的剪纸技艺列入国家级非物质文化遗产保护名录,16个地区列为原生态保护区域被列入国家级非物质文化遗产保护名录的项目和获得原产地保护的16个项目的代表作品。这些作品有的灵巧、典雅,有的作品深厚、简朴,给人以美的享受。(为了让大家细细品味,成就不一一介绍了)。 这里展示的有N幅北京、上海、天津剪纸作品,端庄大气,而又不失真挚朴实的乡土风格。象这幅满目头的作品生动地表现民俗民风。 这里展示的江苏剪纸玲珑剔透、秀丽典雅的书卷气浓郁,张永寿先生的《百花齐放》剪纸。1958年,大诗人郭沫若先生写了《百花齐放》诗集,张永寿深深为郭沫若诗中的意境所感染,决心为诗集配剪纸。他细品诗句,深入构思,捕捉形象,寄情于剪,竟半年之功,配齐了101幅剪纸。郭沫若对张永寿的剪纸给予了高度评价,亲笔题诗相赠:“扬州艺人张永寿,剪出百花齐放来。请看剪下出春秋,顿使东风遍九垓”。 这是辽宁的撕纸《八骏图》和使用绫绢为原材料的剪纸《望》,其表现手法极为独特。 这是河北的点彩《过年》。河北蔚县剪纸源于明代,是一种风格独特,在国内外享有盛誉的民间艺术;其制作工艺在全国众多剪纸中独树一帜。以薄薄的宣纸为原料,再点染明快绚丽的色彩而成。这些作品构图饱满,造型生动,色彩绚烂,浑厚中有细腻,纤巧里显纯朴,把它贴在窗纸上,透过户外阳光的照射,分外玲珑剔透,五彩缤纷,显得特别的鲜灵活脱,别具着一种欢快、明朗、清新的情趣。 贵州的剪纸表现出传统乡土文化根深蒂固的美学思想。请看这一组少数民族的脸谱剪纸显露出创造者的真挚情感。这套作品共有36幅,神态各异,秀丽非常,这里展出了其中几幅,今后再陆续展出其他脸谱。 这篇山西剪纸的代表作《景泰蓝瓶》,体裁为典型的凤喜牡丹,却把景泰蓝的独有风貌结合得浑如一体,堪称剪纸中的精品之作。山西剪纸素有质朴、粗犷、雄浑、博大之气。 这幅剪纸作品《清明上河图》是用12篇剪纸拼接而成,其刻画之精细,令人惊叹不已。浙江剪纸造型讲究大的影象轮廓,而影象之中剪出细细阳线。阳线的恰到好处,触使形象结构与画面的节奏都增添成色。 请大家注意这幅来自云南的剪纸作品,作品的名称是《同心园》,表现的好象是金蜍戏珠,应该寓意吉祥,似有宗教色彩。云南的剪纸造型简略单纯,有一种原始雅拙的意味,所折叠刻出的重复图案,具有神秘的宗教气息。 中国剪纸,流派众多,异彩纷呈,或豪放粗犷、浑厚纯朴;或纤细秀丽、玲珑剔透;或疏密流畅、精巧明快。 中国剪纸实在是太美、太丰富了,如果让我详细介绍,三天三夜也说不完。我就用郭沫若先生的诗作为本展厅的结束语:“曾是北国之窗花,其味天真而浑厚。今见南方之剪纸,玲珑剔透得未有。一剪之巧奇神功,美在人间永不朽。” 下面请大家参观扬州剪纸展厅。 每当我们踏进扬州剪纸展厅,分明有一股浓郁的花香扑面而来,其实展厅里并没有摆设鲜花,也没有喷洒香水,那么花香从哪里来?是从扬州剪纸大师们所剪的百式花卉中来。君不闻“彩异惊流雪,香绕点便风。”这里是《百花齐放》(剪纸)的故乡,这里散发出特殊的剪味,这里萦绕着张永寿和他的弟子们不灭的灵气。 扬州是一座古老的城市。2500年来,流传着多少可歌可泣的动人故事,谱写了许多波澜壮阔的绚丽华章。扬州是一座美丽的城市。古运河畔,风景秀丽;四季分明,气候宜人。“烟花三月下扬州”,有多少中外游客为之陶醉,又有多少文人骚客为之写下了不朽的诗篇。扬州是一座繁华的城市。交通发达,物业丰富,商贾云集,呈歌遍地。“腰缠十万贯,骑鹤下扬州”,这里有数不尽的工艺瑰宝,这里有听不完的千古绝唱。扬州剪纸,正是得益于扬州这一方水土,哺育出一方艺术、一方绝技,形成美的创造、美的结晶,给人们以美的享受。2006年6月,扬州剪纸被列入国家级非物质文化遗产名录,被人们视为南方剪纸的代表。 扬州剪纸是一门古老的艺术。 公元前至汉代,扬州就流行“镂金作胜”的习俗,即用金银箔或丝帛剪刻成花样,剪成几何形者为“方胜”;剪成花草型者为“华胜”;剪成人形者为“华胜”。以帖于物品上、戴之于头鬓间,或赠于亲友,当为“彩胜”。 人类发明纸张后,扬州是剪纸流行最早的地区之一。唐宋时期,扬州已大量生产质量很高的贡纸。作为雄厚的物质条件,也促进了剪纸艺术的发展。扬州自古多奇花异卉,历代扬州的文章太守,诗人墨客,莫不寄情花木,装饰风雅,演出许多韵事,写下多少名篇。这对剪纸所表现的题材,应是一个重要的因素,扬州剪纸向以花卉为主,确是千年传统的一个重要体现。 清代扬州,盐业经济带来城市的繁荣。扬州城内靠剪纸为生的民间艺人颇多。嘉庆、道光年间,著名艺人包钧就以一剪之巧而声名远扬。在包钧的剪下,花、鸟、鱼、碟无不神形兼备,引人入胜,因有“神剪”之誉。清代陈云伯在《画材新咏》中说:“剪画,南宋时有人解于袖中剪字,与古人名迹无异。近年扬州包钧最工此,尤之山水、人物、花鸟、草虫,无不入妙”。并有诗云:“剪画聪明胜剪书,飞翔花鸟永濒鱼;任他二月春风好,剪出垂柳恐不如”。 扬州剪纸是一门民众的艺术。 自唐代以来,扬州就有剪纸报春之习俗,世代相承,延绵至今,家家户户,男女老幼,逢时过节,莫不以剪纸为乐。它根植于人民大众之中,历来为人们所喜闻乐见。 所谓“剪纸报春”,即剪就春蝶、春钱、春胜,“或悬于佳人之首,或缀于花下”。如唐人李商隐所咏:“镂金作胜传荆俗,剪彩为人起晋风”。 剪纸还有一番用途,祭祖先、祈鬼神、烧纸钱、挂幡胜,大诗人杜甫谓之:“暖汤翟成足,剪纸报吾魂”。 剪纸与民俗相伴而生。悬春幡、挂门笺、图吉利、迎祥祖,百姓人家岁时节庆、婚丧寿礼、都离不开用剪纸装点氛围,抒发情感。 扬州剪纸与传统灯彩相得益彰。扬州也是灯彩盛行的地方,历史上“夜桥灯火连星汉”,“夜市千灯照碧云”,而灯彩的装饰手段多采用扬州剪纸的吉祥图案。 扬州剪纸将美送至千家万户、各行各业。扬州剪纸玲珑剔透,巧奇神工,美在人间。 扬州剪纸还与扬州刺绣结下不解之缘。扬州刺绣闻名遐尔。古代扬州绣娘多,家庭妇女皆解绣。绣品应用范围广,居室之内大至门帘帐沿、被昭枕套,小至镜袱香囊、绢帕笔袋,都以绣花为美。至于结婚做寿、年节婚庆,所用绣品花样更多。这些绣品都要用剪纸为底样。由此,扬州剪纸便与扬州刺绣结合,形成一种风格独特的剪纸艺术,这就是著名的“扬州花样”。专门为绣娘剪图案的剪纸艺人,扬州人称之为“剪花样的”。著名艺人张永寿,从他上溯五代,都是“剪花样的”。他也自称“张三麻子花样子”,还编了一首宝塔诗,刻戳印在剪纸包装上: 张 三麻 剪花样 百式皆像 名扬全市上 人称剪花巧匠 名誉不是一日创 各界妇女看了欢畅 如果需要什么新花样 就请来到扬州多了街上 扬州剪纸是一门神奇的艺术。 扬州剪纸线条清秀流畅,构图精巧雅致,形象夸张简洁,技法求变求新。扬州剪纸是一门神奇的艺术,其技艺十分精细,且富有神韵,各种技法的巧妙运用,形成了特有的“剪味纸感”。 扬州剪纸当以一代艺术大师张永寿先生为杰出代表。他是一个已有100多年历史的剪纸世家的第五代传人,12岁随父学艺,家学渊源天资聪慧,当年时即在艺坛崭露头角。60多年的艺术实践,使张永寿养成了敏锐的想象力和丰富的创造力。张永寿对扬州剪纸的贡献,首先在于他继承和发展了扬州剪纸的表现花卉为主,剪中有画的传统,他的《百菊图》、《百蝶恋花图》等作品,将这一传统发挥得淋漓尽致。《百菊图》从整体来看,是一部集剪菊之大全的皇皇画卷,从单幅作品来看,在统一和谐的韵律中,又各自有着章法上的变化。那“麒麟角”顿角峥嵘,昂拓可喜;那“紫松针”锋芒毕露,俏拨可佳;“醉红妆”如美人酒后,不胜娇羞;“芙蓉面”似出水芙蕖,分外妩媚。他的作品以“形”传“神”。他剪的菊花,不仅外形美,而且神韵足,呈现不同的个性:“浣纱”力现其“飘”、“柳线”强调其“奇”、“懒梳妆”夸张其“懒”、“万卷书”突出其“卷”,真是巧夺奇工,横生妙趣。要达到这种神形毕肖的境地,功夫在剪外。 张永寿卓越的剪纸技艺,源于他丰富的艺术实践。他喜欢种花养鸟,对自然界的景物有广博的兴趣。他在生活中对一花一鸟的动势和静势,体察入微,单他亲眼看过的菊花,就有400多种,人称“菊痴”。正因为“胸有千般菊”,才使他“剪下出奇花”。据说,有一次为了剪“花蜂”,他特意捉住一只蜜蜂,仔细端详,一不小心,被蛰肿了嘴巴。后来,他剪下的蜜蜂蜂刺毕现。这种严谨的创作态度,使他的剪纸“闭目如在眼前,出手如在剪下”,不同凡响。 他毕生创作了数千篇作品,艺术价值登峰造极,被人们称之为“剪纸艺术中的观止之作”。 他的“写实,求其真;变化,求其美;概括,求其活;夸张,求其神”,“圆如秋目、尖如麦芒、方如方砖、缺如锯齿、线如胡须”,“疏密相间,繁中有简,虚实相生,静中有动”等剪纸要诀,为后辈剪纸艺人留下了创作经典。 张永寿大师把民间艺术的审美品格推到一个更高、更宽、更有深度的境界,以独步一时的风格魅力在中国剪纸艺术史上留下了久远的影响。 张永寿先生1989年故去后,他的侄女张秀芳已成为当前代表性传承人,他的女儿张慕莉,徒弟翁文、熊崇荣、李烈峰等也都成长为大师级的剪纸艺术家。这里展出的他们的作品,既有先师遗风,又有自己的创新,美伦美奂,韵味悠长。 扬州剪纸是一门隽永的艺术。 说它隽永,是因为它历史悠久,延绵不断,说它隽永,是因为它异彩纷呈,精品叠出;说它隽永,是因为它蕴涵丰富,价值突出;说它隽永,是因为它人才辈出,传承不息。 扬州剪纸的价值,当然不仅在于它具有独特的艺术价值,它与中华民族其他民间艺术经典一样,同时具备历史价值、文化价值、鉴赏价值、收藏价值。 2005年4月,中国民间文艺家协会和中国剪纸艺术委员会等单位在扬州召开了“中国工艺美术大师张永寿百年诞辰纪念暨学术研讨会”,会上众多专家学者对扬州剪纸给予了高度评价,称以永寿先生为代表的扬州剪纸艺术的“艺术成就不仅值得扬州工艺美术界、扬州人民为之骄傲,也是新时代中国工艺美术的光荣和代表之一”。 扬州剪纸名扬海内外,赢得了广泛的社会赞誉。今年1—3月间,应台湾佛光缘美术总馆的邀请,扬州剪纸赴台举办展览和现场表演剪纸技艺,吸引了近40个国家和地区近20万人次的观众前来参观,达到了轰动的效应。 2006年10月,江泽民总书记陪同法国总统希拉克来扬访问,特地观看了扬州剪纸的现场技艺表演,给予了热情赞扬和高度评价。 扬州工艺美术集团和扬州工艺厂有限公司为保护、传承和发展扬州剪纸,弘扬传统文化,采取了一系列积极措施,取得了明显的成效。 张永寿先生的贡献是不应当被人们所忘记的,扬州剪纸这一传统艺术是不解让其湮灭的,保护并传承这一文化瑰宝,对于我们的民族来说,具有极其深远的历史意义,现实意义和社会意义。 下面请大家继续参观本馆其他展厅,并观摩大师的现场表演。我的讲解到此结束,不到之处,敬请包涵和批评指导。谢谢!
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